印刷廣告產業報導

成立21年的台灣「采風樂坊」，今天起在南韓首爾演出三場音樂會，透過音樂，把台灣包括赤崁樓和安平古堡等多座一級古蹟，介紹給南韓的觀眾，展現出台灣的古蹟之美。　　（王長偉 首爾報導）



　　「采風樂坊」此次應南韓梨花女子大學和安山韓國民族管弦樂團之邀請，於當天在首爾汝矣島「榮山藝術典堂」，演出梨花女子大學音樂學院作曲系副教授麥可.汀普森的作品--「跨文化之碰撞、再造與播種…」澎湖旅行社，獲得了相當高的評價網頁設計。

來自台灣，並享有盛名的年輕女作曲家李志純，今天接受中廣新聞網訪問時說：（t）

「采風樂坊」二十年來活躍於國內外樂壇，演奏足跡遍及臺灣、亞洲、歐洲以及美洲等地，於國際上享有知名度，表演內容除了傳統絲竹音樂及臺灣民謠音樂外，並致力於現代創新音樂的演奏，而且積極開創新興及跨界之合作及創作計畫。

作曲家李志純說，繼第一場演出之後，第二場由她在首爾梨花女子大學舉辦「李志純作品發表音樂會」，演出曲目以臺灣著名歷史古蹟為題材---「台灣：由古．至今．到未來」，帶領觀眾穿越時空、探訪傳統音樂之美。

她說，此次音樂會以具有台灣歷史文化的一極古蹟及建築物為出發點、設計了一系列的作曲創作，希望藉由音樂帶出各個建築古蹟過去的歷史或當今社會對建築物歷史的感受，創作具故事性的樂曲，讓觀眾有無限想像的畫面。

她說：（t）

以采風樂坊六種樂器為主（二胡、笛子、琵琶網頁設計、古箏、揚琴、阮咸/柳琴），有獨奏、二重奏、三重奏、甚至是六重奏TOEIC，依照各個台灣古蹟，包括赤崁樓、紅毛城等古蹟，來量身訂作不同的樂器組合。

她進一步說，在具空間、歷史意義與音樂多重元素的表演概念中，作曲家最終是要將現代音樂與建築物的空間，作出既巧妙又具衝突性的結合，除了音樂家配合樂曲本身的意境做表演外，也搭配多媒體營造出與各個特殊歷史意義的空間概念，以音樂為重要枝幹，需充分注入建築空間元素的特殊性，創造出相互結合的和諧與情感，同時也將徹底展現出個人風格，且透過東西方文化融合與衝突咖啡，創造另一新型態的聽覺饗宴。

她最後說，第三場演出則將在十九號，於安山藝術中心舉辦，演出曲目除了經典臺灣民謠、臺灣作曲家李英等人的現代創作，采風樂坊還將與安山韓國民族管弦樂團合作演出，風格多樣。

新聞提供： 中廣新聞網